15 Cara menggambar & melukis lebih cepat

1. Gunakan tanah

Ada banyak manfaat bekerja di lapangan. Salah satunya adalah peningkatan kecepatan melukis atau menggambar. Tanah menutupi permukaan lukisan atau gambar sejak awal. Itu dapat bertindak sebagai mid-tone, dengan hanya hitam dan putih yang digunakan untuk menerapkan area gelap dan terang atau dibiarkan sebagian terlihat pada pekerjaan akhir. Ini menghasilkan karya seni yang jauh lebih cepat diselesaikan.

2. Menggabungkan media campuran/permukaan berpola/elemen tekstur

Seperti halnya menggunakan tanah, barang-barang berpola, dekoratif atau bertekstur dapat menutupi area karya seni dengan cepat. Meskipun strategi ini harus digunakan dengan hati-hati, memilih hanya bahan yang mendukung atau meningkatkan proyek Anda (biasanya dengan mengacu pada model artis yang relevan) ini bisa menjadi cara yang bagus untuk mempercepat proyek Anda dan memperkenalkan penggunaan media campuran secara kreatif.

3. Kerjakan beberapa bagian sekaligus

Bekerja dalam rangkaian – menyelesaikan beberapa lukisan atau gambar sekaligus – adalah strategi yang sangat membantu bagi mahasiswa Seni. Kecepatan ini bekerja karena sejumlah alasan:

• Satu warna dapat digunakan untuk beberapa pekerjaan, tanpa perlu berhenti untuk mencampur/mencuci kuas
• Saat satu pekerjaan mengering, pekerjaan lain dapat dikerjakan
• Proses atau teknik serupa dapat dikuasai dengan cepat dan diulangi pada karya selanjutnya

Selain itu, saat mengerjakan beberapa bagian sekaligus, 'kehargaan' tentang pekerjaan tersebut cenderung hilang, menyebabkan lebih banyak eksperimen dan kecepatan kerja yang lebih besar.

4. Warnai benda dengan urutan yang benar – area latar belakang terlebih dahulu

Melukis benda-benda dalam urutan yang tidak logis ternyata sangat umum di kalangan siswa Seni sekolah menengah. Dalam hampir semua kasus, latar belakang harus diselesaikan terlebih dahulu, diikuti jalan tengah, diakhiri dengan latar depan. Ini mudah dipahami saat mempertimbangkan pohon di depan langit mendung.

5. Gunakan selotip untuk membuat pinggiran lurus

Beberapa siswa khawatir bahwa mungkin perlu 'membuktikan' bahwa garis lurus dapat dilukis dengan tangan. Ini bukan kasusnya. Penguasaan Anda terhadap kuas cat dapat dipastikan segera dengan melihat sisa lukisan Anda. Selotip menciptakan tepi lurus dalam hitungan detik. Setelah dikuasai, trik ini dapat menghemat waktu Anda – dan membuat lukisan Anda lebih tajam, lebih bersih, dan lebih profesional dalam prosesnya.

6. Biarkan karya seni sengaja tidak lengkap

Karya seniman terkadang sengaja dibuat 'belum selesai'. Siswa seni seharusnya tidak merasa berkewajiban untuk 'menyelesaikan' setiap item. Ada banyak kesempatan ketika gambar yang dirender sepenuhnya tidak diperlukan. Gambar, terutama yang ada di buku sketsa, dapat dibiarkan dengan ujung-ujungnya menjauh dan nada hanya diterapkan pada beberapa area. Meninggalkan pekerjaan yang belum selesai sangat berguna saat melakukan penelitian visual, mengeksplorasi ide, dan bereksperimen dengan media. Tergantung pada pengaruh artis Anda, ini bahkan mungkin sesuai dalam karya akhir – sebagai cara untuk menarik perhatian ke titik fokus dan mengarahkan perhatian dalam sebuah karya seni.

7. Hilangkan bagian-bagian dari sebuah adegan

Dengan sengaja memilih bagian tertentu dari pemandangan untuk digambar memiliki dampak yang kuat pada pekerjaan akhir dan harus digunakan dengan hati-hati untuk memastikan bahwa gambar yang dihasilkan mendukung ide yang dieksplorasi dalam proyek Anda. Seperti opsi sebelumnya, ini memungkinkan Anda mendemonstrasikan keterampilan menggambar observasional yang kuat, sambil menghemat waktu dengan menghilangkan sebagian pemandangan.

8. Ratakan nada secara selektif

Pilihan lain yang dimiliki siswa adalah meratakan nada – untuk menghilangkan gradasi campuran halus dari gelap ke terang. Strategi ini harus digunakan dengan hati-hati – dan biasanya hanya di area tertentu – karena nada datar yang tidak disengaja dapat menjadi ciri khas siswa yang lemah. Namun, seperti yang ditunjukkan oleh contoh artis di bawah ini, ada kalanya semua atau sebagian variasi tonal dalam karya seni dapat dihilangkan dengan sukses besar.

9. Fokus pada Jalur

Ada banyak kesempatan di mana mungkin tepat bagi siswa sekolah menengah untuk menggambar hanya menggunakan garis (seringkali penerapan nada yang memakan waktu bagi siswa, jadi bekerja secara eksklusif dengan garis dapat memberikan kelegaan). Gambar buta, gambar kontur, gambar kontur silang, dan gambar arsir lainnya (silakan lihat koleksi gambar garis indah kami untuk ide) dapat menjadi bagian penting dari proyek Anda.

10. Sertakan foto Anda sendiri

Meskipun ada lukisan dan gambar dalam jumlah tertentu yang harus dilakukan dalam portofolio Lukisan atau Seni Rupa, fotografi dapat memberikan mekanisme yang sangat baik untuk memajukan proyek dengan lebih cepat.

11. Berkembang ke arah abstrak 

Memproduksi karya abstrak seringkali menjadi solusi pertama yang terlintas di benak mereka yang bekerja lambat; siswa dapat merasa takut bahwa ini tidak akan memberi mereka kesempatan untuk menunjukkan keterampilan pengamatan yang kuat. Solusinya adalah menghasilkan karya abstrak yang diturunkan dari karya realistik sebelumnya.

12. Gunakan kuas yang lebih besar

Ada sesuatu yang sangat membebaskan tentang melukis dengan kuas yang lebih besar – terutama jika Anda sebelumnya telah bekerja pada skala mikroskopis, memilih detail ukuran tusukan jarum. Anda akan segera menemukan bahwa mencapai tepi yang bersih dengan sikat yang lebih besar sama mudahnya dan tingkat detail yang tidak terduga dapat dicapai. Sebagian besar menikmati mengambil kuas yang lebih besar – bahkan jika ini hanya menjadi cara untuk membuat dasar dan menerapkan lapisan latar belakang.

13. Lebih gestur

Alih-alih karya seni menjadi proses yang melelahkan selama berhari-hari, gambar dapat dibuat dengan cepat, menggunakan pembuatan tanda yang kaya dan ekspresif. Mereka yang hanya menghasilkan gambar yang realis dan terkontrol ketat biasanya membutuhkan waktu untuk beradaptasi dengan pendekatan ini dan tidak semua siswa merasa mudah; pemilihan alat dan media gambar yang tepat dapat membantu. Arang, lead grafit lebar 5mm tebal, tinta India, kuas besar dan cat yang diaplikasikan dengan potongan kartu semuanya cocok untuk pembuatan tanda gestur.

14. Jiplak atau fotokopi milik Anda gambar

Menelusuri disukai di hampir semua keadaan (lihat artikel kami tentang gambar abservasional  untuk lebih lanjut tentang ini), namun ada kalanya menelusuri gambar Anda sendiri adalah strategi yang berharga dalam proyek Seni sekolah menengah. Misalnya, rencana komposisi dapat dengan cepat diperbesar pada mesin fotokopi dan dijiplak/dimodifikasi sesuai kebutuhan, alih-alih digambar ulang pada skala yang lebih besar; atau gambar Anda sendiri dapat dijiplak atau difotokopi untuk percobaan penerapan media atau teknik yang berbeda ( ini harus dijaga seminimal mungkin, untuk memastikan bahwa pekerjaan Anda tidak menjadi terlalu berulang );pola berulang bisa dilacak; atau gambar yang berbeda dapat dilapis dan disusun bersama, menelusuri karya komposit.

15. Gunakan manipulasi digital

Memindai karya seni yang ada dan mengedit serta menggabungkannya dengan karya seni lain menjanjikan hal yang menarik bagi siswa Seni Lukis / Seni Rupa. Setelah seorang siswa berlatih menggunakan perangkat lunak manipulasi gambar (seperti Adobe Photoshop) membuat gambar digital baru dan kemudian mencetaknya bisa menjadi cara yang sangat cepat untuk membuat karya seni yang menakjubkan.Namun, siswa harus berhati-hati untuk tidak menggunakan strategi ini secara berlebihan, dan harus memastikan bahwa semua materi yang dimanipulasi secara digital adalah karya asli mereka sendiri.